包贝尔和李晟的《最爱》上热搜了。许多人说，直接刷新认知，原来他们是这么有想法的演员。
在此之前，他们二人都不被看好。一个被认为是综艺咖。一个少有人知。轰轰騞騞的演艺圈，他们声名未起。
但这一次，在《我就是演员》第3季的舞台上，他们如两匹黑马，以动人表现，惊艳所有人。
他们表演的片段是《最爱》。
饰演一对身患艾滋的苦命鸳鸯。
这出折子戏，章子怡郭富城演过。
凌潇肃蓝盈莹演过。均获盛赞。
珠玉在前，怎么才能不木椟在后？这个包贝尔李晟也问过自己。
最终，他们给予自己答案：别模仿。模仿必死。不论成败，演出另一个版本的赵得意与商琴琴。
《最爱》讲的是一个深情又悲怆的故事。
因贫困，赵得意和商琴琴去卖血，不慎感染艾滋。
在噩运抵达的低谷，在生命的末端，他们相识，并相恋。
世间千万人，都对他们避之不及。
唯有彼此不离不弃。
他们身穿红礼服，戴红花，手牵手，走向简陋的新婚洞房。
也走向最后的告别。
极致的黑，映着极致的红。
极致的悲，托着极致的喜。
大来大去大悲大喜之下，许多演员会处理得有失分寸。要么力不逮，要么过犹不及。
包贝尔李晟的表演，与任何一版都不同。
他们令人意想不到。
他们大胆改动剧情。
启用全新的舞美。
于是，舞台之上，出现了陕北农村的一处破窑洞。
简陋。破旧。空无一人。
院子里，放着家具水缸，破烂物什。商琴琴和赵得意跑上来，一边笑，一边闹。
手持喇叭里不断循环播放：“赵得意和商琴琴自愿结婚......”
两人脸上的喜气，特别有感染力。李晟后来接受我们采访，说：“那一下我就进去了（角色）。”
她站在包贝尔身边，看着他，羞色浓滟如真人。
包贝尔的表演也真。在那场戏里，他特别土。特别憨。还有点陕北人的小狡黠。
那一刻，他就是身患重疾的赵得意，与同病相怜的妻子共度生命中的最后一个夜晚。
他们牵着手。春意盎然。红色嫁衣衬得他们非常吉庆。
那一刻，谁也想不到，他们是“丧家之犬”，是艾滋病晚期患者。空茫的天地之间，生死的夹缝里，他看着她，她也看着他。
他们一无所有。除了病。除了彼此。他们用自己的方式，珍惜屈指可数的光阴。
有一个细节，是包贝尔忽然脱了鞋，坐在床上，笑着扯她的衣角。
也不说话。脸上忽然泛上热烘烘的东西。意意思思的。但不脏。
你会明白，那是病弱之人忽然涌现的生命之光。极为准确。在这个细节里，他表现出了欲。
他的这点欲，令我觉得他是真人。不是提纯的符号。有真实的爱与怕，情与欲——哪不能及。但这里是克制的。蜻蜓点水，一晃即过。毕竟这不是戏核。
接着，他们用巧妙的细节，表现艾滋病人的痛苦与爱。
赵得意开始吐血、发热，扯开衣服，奄奄一息。
作为观众，我是第一次看见艾滋病人病发的场面，因为张力十足，病人仿佛如在眼前，心都揪紧了。
死亡近在眼前。
怎么办？
海德格尔说，向死而生。
但在电影里，这不是一个哲学命题。而是一个生存问题。
面对这个问题的人，是商琴琴。
她几乎是出于本能地跑到院子里，
将自己浸在水缸中，
浸凉，起身，回屋，俯在赵得意身上，给他降温。
赵得意身体依然发烫，她就继续跑出去，跨入缸中，浸泡，起身，回到他身边......
她同样是病人。
岌岌可危。
在死亡边缘走钢丝。
可在生死关头，她不顾一切，舍身去救他。
李晟在表演这一段时，真以为自己就是商琴琴，她说，我必须救他，不管用什么方法。
他们真正入戏。
也层层递进地，将情绪推到高潮。
赵得意醒来后，商琴琴就躺在他身边。
她已经无法再睁开眼睛。
他看着她。
无声地看着她。
那个眼神，令所有人潸然泪下。
古人说，一眼千年。
如今包贝尔告诉我们，一眼穿心。
他没有哭。
甚至涌上一抹微笑。
他的笑令我们一下子明白了他的绝望，以及绝望中的深情。
最后，他用尽最后力气，慢慢挪到床上，拿起一瓶剧毒农药。
而那个破喇叭里，循环播放着商琴琴生前的录音：
“赵得意商琴琴自愿结婚，符合《中华人民共和国婚姻法》......”
“赵得意、商琴琴，自愿结婚......”
所有导师都泪流满面。
同台PK的演员，也赞不绝口。
张纪中导演说，这个剧目值得三颗星。
一向挑剔的李诚儒老师说：“这是今天最好的一个作品。”
它好在真。好在准。也好在灵气十足，匠心独具。
虽然有细节值得再斟酌，但整个表演可圈可点。
理所当然，他们的演出获三星。
演员个人评星环节，包贝尔满星。
李晟满星。
许多人以为，包贝尔李晟是拿到一个好剧本，才有如此出色表现。
不是的。他们下了太多苦功。
包贝尔在演出前，写下密密麻麻的人物小传。
他琢磨角色的因果，也深入它的来回。他花了很多功夫，捋清这出戏背后的问题：他是谁，从哪来，要往哪去。
甚至哪些话要说，人们对他们是排斥，还是厌恶，
都要一一确认。因为，细节越丰富，自己就越相信。
这种用心在当今演艺圈极为少见。
我们更常见的，是数字小姐，是抠图，是不专业与不用心。
比如就在这一期，也有一个反例，就是金子涵与金莎。
她们表演《三十而已》里顾佳、许幻山、林有有三人对峙的一幕。
这本是一个张力十足、暗流涌动的瞬间。
但二人的表演简直莫名其妙。
态度懈怠，不入戏，人物不准确，毫无信念感可言。
原配像小三。小三像原配。
所有人都看不下去了。表演不到3分钟，三灯全灭。
章子怡罕见地发了大火。
“演员这个职业，难道是最低级的职业吗？所有人都要到这来分一杯羹......”
但她们会听进去吗？
金子涵置若罔闻。
她像一个木偶，嘟着嘴，木着眼，缺根筋一般，全程答非所问，毫不用心，也毫不尊重。
章子怡问她：“你听到一句吗？”
没有。
这就是演艺圈的一个缩影。
流量为王，爱豆坐拥天下，赚得盆满钵满。好剧本、好角色还都送到眼前，随他们作践。
你虽看不惯，但你奈他何。
很多人都认命了。
但包贝尔不认。
从当年用两个月时间，去争取“韦小宝”；
到如今为了能演好“赵得意”，写下几千字人物小传......
他始终都在做一件事——
告诉天下人，他是一个演员。
他用双倍功夫。
他琢磨。
他一直相信。
曾经，章子怡在《我就是演员》第一季里说，演员要有信念感。
包贝尔则让我明白，真正的信念感，不止是相信角色。
还要相信这条路。
相信遭遇千万个“此路不通”的路牌后，仍然有一条路，抵达自己的梦想桃源。
这个桃花源，
或许不是天堂。
不是“落英缤纷，芳草鲜美”的彼岸。
但是，它是自己的乌托邦。
你可以一辈子，都为它做梦。也可以活在梦中，上下左右东南西北春夏秋冬地求索，创造一场场梦中梦，戏中戏。
包贝尔相信。他的信，终于令他绽放光芒。
与包贝尔搭档的，是李晟。
许多人对这个名字非常陌生。
她说：“我没有代表作。”
偶尔有人提起，也只知道，她是《还珠格格》第3部的小燕子。至于其他的，知之甚少。
参加《我就是演员》，她不是第一次。
第一季她来过。表现不佳。被人吐槽得非常疯狂。第三季，她又来了。没害怕。
她早已在家，对着镜子，骂过自己千百遍。
“你怎么演得这么差？！”
“你这里不好，那里不好......”
在网友虐她之前，她已经虐过自己千万场。
打过了心理预防针，她放下一切预设，%地努力，%地付出。
排练时，她不管有人没人，戴着口罩，一遍遍地走，一遍一遍地边念台词。
她付出的时间，比任何人都多。
她相信：“没有真正拥有顶级天赋和努力的人，会不被人看到。”
秉持这个念头，她单纯而执拗地，在自己的路上走。
在家里对着镜子演戏。
在生活里观察。
在片场沉默学习，无声练习......
努力终于被看见。
章子怡说：“我在这个舞台上是见过李晟表演的......你的进步非常大......”
她获得满星特权。
进入新赛道。
道阻且长。
但上天保佑认真的人。
咬牙前行的时候，你可能有时会跌倒；有时会以为，世界黯淡，满目无光；
但一抬头，就有满天星。
就应该这样！
不敬业者被拎出来示众；有信念的人被保驾护航。
不讲情面。
不留余地。
但足够有正义，有良知。
所以《我就是演员》有功德。
它将行业中的风光与龃龉，信仰与苟且，都巧妙地呈现。再用一把严苛的演技标尺，对每个艺人进行丈量。
它去芜存菁。让混子酿成事故。让演员创造故事。让欺世盗名者现出原型。让真匠人浮出水面。
在这里，你想混水摸鱼？想PS一个完美假象？想靠发通稿、跑综艺，就赢得满堂彩？不可能。
只有实打实地死磕。你只有将角色，当成作品，去认真钻研，才能不被这个照妖镜照出一身丑陋。
无论什么年代，虚头八脑的人与事，一定都是存在的。
但随着观众成熟，对烂演技越来不将就，真正的演员，必会脱颖而出。
现在，我们通过《我就是演员》第三季，知道了潘斌龙，王自健，知道了马嘉祺，谢可寅，还知道了包贝尔，李晟……
哪怕他们一度如珠玉蒙尘，没关系，时光终会渐渐过滤掉浮尘，淘洗出真正的珠宝。
因为这个原因，我希望《我就是演员》能长命百岁。四季常青。
我们需要一个平台，破除对滥艺人的迷信，将烂明星的底细抖出，说：看，这个人很糟糕。
我们需要一个说真话的地方，将中国人最容易忽略的“专业”二字反复强调。
我们也需要告诉所有人：
“演员，不是一个低级的职业。
不要谁都来分一杯羹。”
你要有敬畏心。你要对得起“演员”这个词。
作者：周冲
